Nghệ sĩ Việt học gì từ bí quyết kiếm tiền của idol K-pop?

BIGBANG kiếm được rất nhiều tiền nhờ những nội dung độc quyền chỉ dành cho các V.I.P đăng kí thành viên. Ảnh: Instagram @xxxibgdrgn

Sự phát triển của thị trường giải trí đang khiến mối quan hệ giữa nghệ sĩ và người hâm mộ ngày một thay đổi rõ rệt. Việc phát hành âm nhạc, tổ chức concert hay merchandise, membership và những trải nghiệm dành riêng cho cộng đồng fan, fandom ngày càng trở thành một phần quan trọng trong hành trình phát triển của nghệ sĩ.

Tại Việt Nam, xu hướng này đang được thúc đẩy bởi những tên tuổi sở hữu cộng đồng người hâm mộ lớn như Sơn Tùng M-TP, HIEUTHUHAI, Quang Hùng MasterD hay Low G.

Đáng chú ý, một nền tảng công nghệ từng đồng hành cùng những fandom đình đám của BIGBANG, G-DRAGON, TAEYANG và nhiều nghệ sĩ quốc tế mới đây vừa chính thức bắt tay cùng MMusic để nhân rộng mô hình này tại Việt Nam.

Fandom trở thành “mỏ vàng” mới của idol

b.stage từ lâu đã trở thành một “ngôi nhà riêng” để BIGBANG kiếm tiền từ những nội dung độc quyền cho người hâm mộ. Ảnh: Zip Daesung

Một trong những bí quyết để duy trì sức hút dài hạn của người nghệ sĩ nằm ở khả năng xây dựng một cộng đồng người hâm mộ đủ lớn, đủ trung thành và quan trọng hơn là có thể chuyển hóa sự yêu thích ấy thành những giá trị bền vững.

Thay vì chỉ đăng tải nội dung trên những nền tảng đại chúng, idol có thể xây dựng một “ngôi nhà riêng” cho fandom trên những nền tảng này. Người hâm mộ được tiếp cận những nội dung độc quyền, hình ảnh hậu trường, thông báo sớm, livestream, merchandise, ưu tiên mua vé sớm hay các đặc quyền dành riêng cho thành viên.

Fandom không ngừng đổ tiền vào để có được những đặc quyền ưu tiên dành cho các thành viên.

Với nghệ sĩ, đó lại là một hệ sinh thái có khả năng tạo ra doanh thu trực tiếp. Người hâm mộ có thể trả phí membership để nhận quyền lợi riêng, mua nội dung hoặc sản phẩm giới hạn, tham gia các trải nghiệm đặc biệt và tiếp tục chi tiêu trong hệ sinh thái xoay quanh idol. Mối quan hệ vì thế không còn dừng ở việc “theo dõi” mà chuyển thành một hành trình tương tác và đồng hành có giá trị.

Do đó, việc MMusic công bố hợp tác công nghệ chiến lược với b.stage, nền tảng FanTech toàn cầu thuộc bemyfriends, cùng giới thiệu mfan – nền tảng fandom dành cho nghệ sĩ Việt Nam, chắc chắn sẽ tạo ra những chuyển đổi có tính bước ngoặt hơn cho cả nghệ sĩ lẫn các fandom Việt.

Học theo cách BIGBANG kiếm tiền, Sơn Tùng M-TP, HIEUTHUHAI và thế hệ nghệ sĩ xây cộng đồng riêng

Sơn Tùng M-TP là một trong những trường hợp nổi bật nhất. Từ âm nhạc, concert đến các sản phẩm và hoạt động dành cho người hâm mộ, nam ca sĩ đã xây dựng được một cộng đồng có bản sắc riêng sau nhiều năm làm nghề.

HIEUTHUHAI là một trong những nghệ sĩ Việt tiên phong kiếm tiền theo bí quyết này của BIGBANG. Ảnh: Louis Vuitton

Song song với đó, HIEUTHUHAI cũng cho thấy sức hút mạnh mẽ của thế hệ nghệ sĩ mới, khi lượng người hâm mộ không chỉ tăng qua các sản phẩm âm nhạc mà còn được thúc đẩy bởi concert, nội dung và trải nghiệm trực tiếp.

Bên cạnh đó, Quang Hùng MasterD, Low G cùng nhiều nghệ sĩ trẻ khác đang sở hữu những cộng đồng fan có mức độ tương tác cao và độ chịu chi khủng. Do đó, nghệ sĩ Việt đang đứng trước một cơ hội lớn để có thể kiếm được nguồn tiền khủng giống như các idol K-pop, cụ thể hơn là BIGBANG.

Quang Hùng MasterD. Ảnh: VieOn

Trong khoảng một năm vận hành thực tế, mfan đã được triển khai cùng khoảng 10 nghệ sĩ và IP, trong đó có Sơn Tùng M-TP, HIEUTHUHAI, Quang Hùng MasterD và Low G. Thay vì chỉ xem fan như lượng người theo dõi, mô hình mới hướng tới việc biến cộng đồng này thành một phần xuyên suốt trong hành trình của nghệ sĩ.

Fandom trở thành một phần giá trị của nghệ sĩ

Sau 5 năm hoạt động, MMusic đã mở rộng từ âm nhạc sang phát triển nghệ sĩ, live event, cultural IP và fan experience, từng đồng hành cùng hơn 3.000 nghệ sĩ và đối tác. GENFest là một trong những dự án nổi bật cho thấy cách MMusic kết nối âm nhạc, văn hóa và cộng đồng khán giả.

HIEUTHUHAI tại Genfest. Ảnh: BTC cung cấp

Giờ đây, sự xuất hiện của mfan mở thêm một lớp kết nối khác. Thay vì chỉ đơn thuần tạo ra những khoảnh khắc để nghệ sĩ gặp người hâm mộ, nền tảng này hướng tới xây dựng nơi cộng đồng có thể tồn tại và phát triển lâu dài.

Đây cũng là điểm đáng chú ý khi đặt Việt Nam cạnh những thị trường hàng đầu như Hàn Quốc. Với các nghệ sĩ K-pop, cụ thể hơn là BIGBANG, fandom từ lâu như một cộng đồng tạo ra sức lan tỏa, giúp họ kiếm tiền trực tiếp thông qua nhiều sản phẩm đi kèm từ concert, merchandise, membership và các sản phẩm văn hóa liên quan đến nghệ sĩ.

Chắc chắn những cú bắt tay này sẽ đưa thị trường âm nhạc Việt Nam có nhiều những cú nổ hơn.

Sự hợp tác giữa MMusic và b.stage phản ánh sự trưởng thành của thị trường giải trí Việt Nam, khi những cộng đồng người hâm mộ của Sơn Tùng M-TP, HIEUTHUHAI, Quang Hùng MasterD, Low G và nhiều nghệ sĩ khác bắt đầu được nhìn nhận như một tài sản có giá trị dài hạn.

Thế hệ nghệ sĩ Việt đang đứng trước cơ hội xây dựng mô hình tương tự theo cách riêng. Cuộc chơi tiếp theo của V-pop có thể sẽ không đơn thuần xoay quanh việc ai tạo ra bản hit lớn hơn, mà còn ở việc ai xây dựng được cộng đồng người hâm mộ bền vững và gắn kết hơn.

BÍ QUYẾT THÀNH CÔNG CỦA SAO:

Harper’s Bazaar Việt Nam