Dior và mối duyên với những hôn lễ hoàng gia

Trong lịch sử váy cưới, Dior sở hữu một vị thế đặc biệt khi nhiều lần được các gia đình hoàng gia lựa chọn để tạo nên lễ phục cho những cuộc hôn nhân được cả thế giới dõi theo. Từ giữa thế kỷ XX, nhà mốt Paris đã đảm nhiệm các đơn đặt hàng đòi hỏi mức độ tinh xảo, tính nghi lễ và chuẩn mực khắt khe bậc nhất.

Qua nhiều đời giám đốc sáng tạo, Dior liên tục định nghĩa lại hình ảnh cô dâu vương giả bằng những ngôn ngữ khác nhau. Chính khả năng “thấu hiểu” đã giúp Dior trở thành cái tên quen thuộc phía sau nhiều hôn lễ hoàng gia trong suốt nhiều thập niên. Những thiết kế ấy cũng phản ánh sự thay đổi của hình mẫu cô dâu thuộc tầng lớp vương thất qua từng thời đại. Nhìn lại kho lưu trữ váy cưới của Dior vì thế cũng giống như lần theo một lát cắt của lịch sử hoàng gia.

Top 5 thiết kế váy cưới hoàng gia từ Dior đẹp nhất

1. Hoàng hậu Soraya của Iran (ngày 12/2/1951)

Ảnh: Mondadori/Getty Images

Nặng xấp xỉ 20 kg, chiếc váy cưới mà Dior thực hiện cho Soraya năm 1951 mang tính trình diễn hơn nhiều thiết kế váy cưới dành cho hoàng gia khác.

Form dáng váy nhiều tầng, sử dụng vải lamé ánh bạc và đính kết nặng tay. Thiết kế chiết eo theo đúng form dáng New Look nổi tiếng của Dior. Phom dáng vẫn cho thấy rõ tinh thần mà Dior định hình cho thời trang nữ cuối thập niên 1940 và đầu những năm 1950.

Mức độ xa xỉ của bộ váy cưới hoàng gia này được thể hiện qua hàng nghìn viên ngọc trai, gần 6.000 chi tiết kim cương và khoảng 20.000 chiếc lông marabou được đưa lên bề mặt. Những con số ấn tượng này phục vụ một mục đích rõ ràng: biến cô dâu thành tâm điểm thị giác trong không gian nghi lễ, nơi trang phục cũng góp phần biểu đạt địa vị và quyền lực. Soraya hoàn thiện diện mạo bằng khăn voan, trang sức hoàng gia Iran và áo choàng lông chồn trắng của Dior khi trời trở lạnh.

Tuy nhiên, chính sự hoành tráng của thiết kế lại trở thành trở ngại trong ngày cưới. Khi ấy, Soraya vừa hồi phục và không đủ thể lực để mang bộ váy quá nặng trong thời gian dài. Theo câu chuyện được lưu truyền về hôn lễ, phần đuôi váy cuối cùng phải được cắt bớt để cô có thể di chuyển dễ dàng hơn.

2. Vương hậu Thụy Điển Silvia Sommerlath (ngày 19/6/1976)

Ảnh: @diorvalley

Cho hôn lễ của Silvia Sommerlath năm 1976, giám đốc sáng tạo Marc Bohan đã bắt đầu xây dựng chiếc váy cưới Dior từ cảm hứng là tấm voan ren Brussels đã tồn tại trong Hoàng gia Thụy Điển từ thế kỷ XIX.

Thay vì biến chiếc váy cưới haute couture thành tâm điểm, Marc Bohan lại đồng ý để thiết kế của mình trở thành phông nền trang trọng tôn lên báu vật của Vương triều Bernadotte. Chính vì lý do đó, chiếc váy cưới hoàng gia này trơn láng và vắng bóng các trang trí bề mặt cầu kỳ. Thiết kế làm từ lụa satin duchess màu ngà. Thân áo suôn nối vào tùng váy chữ A thay vì loe rộng, tay dài nền nã.

Không sử dụng những thủ pháp tạo hiệu ứng thường thấy, Marc Bohan dựa vào tỷ lệ và chất liệu để tạo cảm giác trang nghiêm, phù hợp với một đám cưới hoàng gia trong không gian Nhà thờ lớn Stockholm. Cũng vì lẽ này, thiết kế không phản ánh xu hướng bohemian của thập niên 1970, mà lại có cái nét cứng cáp, trí thức của Mod Style thịnh hành trong thập niên 1960.

Ảnh: @diorvalley

Vì sao Marc Bohan lại quá để tâm vào tấm voan cưới? Đó là vì nó thực sự là một bảo vật gia truyền. Được Hoàng hậu Sofia đưa tới Thụy Điển và lưu truyền qua nhiều thế hệ, lớp ren Brussels trở thành một phần của nghi thức cưới trong gia đình Bernadotte. Chiếc voan cổ này tạo nên sự đối lập đẹp mắt với bề mặt satin trơn của váy cưới Dior.

Silvia tiếp tục đặt truyền thống gia đình vào tổng thể khi không sử dụng phần đuôi váy ban đầu của Dior. Bà chọn đuôi tháo rời dài 3,6 mét từng đồng hành cùng Công chúa Birgitta trong hôn lễ năm 1961 và Công chúa Désirée năm 1964. Vì tấm voan vượt quá chiều dài của phần đuôi này, cách cố định và trải voan cũng phải tính toán lại để các lớp chất liệu không phá vỡ tỷ lệ của dáng váy.

Ảnh: @diorvalley

Mặc dù Marc Bohan không phải là vị giám đốc sáng tạo quá nổi tiếng của Dior, chiếc váy cưới hoàng gia ông tạo ra cho thấy tư duy mẫu mực của người hiểu nhu cầu của khách hàng. Ông đã tạo ra một thiết kế tinh giản, hiện đại để nhấn mạnh vào tính gia truyền của dòng dõi hoàng gia lâu đời.

3. Hoàng hậu Noor của Jordan (ngày 15/6/1978)

Ảnh: Getty Images

Trong hôn lễ năm 1978, Hoàng hậu Noor xuất hiện với một lựa chọn khá khác thường nếu đặt cạnh hình dung quen thuộc về trang phục cưới hoàng gia. Không vương miện, không đuôi váy kéo dài phía sau, gần như vắng bóng trang sức phô trương, diện mạo của tân hoàng hậu được xây dựng bằng váy cưới tối giản tiệm cận sportwear.

Chiếc váy lụa trắng có cấu trúc tương đối gọn, với phần cổ tròn ôm cao và tay ngắn tạo độ phồng vừa phải. Thay vì dựa vào khối lượng vải hay một chân váy đồ sộ để tạo hiệu ứng nghi lễ, thiết kế tập trung vào bề mặt. Những nếp xếp nhỏ và kỹ thuật thêu rút sợi đem lại chiều sâu khi quan sát gần, trong khi các điểm nhấn ánh vàng đóng vai trò như nét trang sức được đưa trực tiếp lên trang phục. Nhờ vậy, chiếc váy vẫn giữ được sự trang trọng cần thiết mà không cần đến cấu trúc couture quá kịch tính.

Ảnh: Bettmann/Getty Images

Tỷ lệ của thiết kế cũng đáng chú ý. Phần cổ kín tạo cảm giác nghiêm trang, tay áo phồng nhẹ làm mềm đường nét phía trên, còn thân váy được giữ tương đối thanh thoát. Việc loại bỏ đuôi váy khiến toàn bộ hình ảnh gần với một chiếc váy nghi lễ thanh lịch hơn là kiểu bridal gown mang tính trình diễn thường xuất hiện trong các hôn lễ hoàng gia.

Ảnh: Daniel Simon/Getty Images

Khăn voan trắng được sử dụng như lớp hoàn thiện mềm mại cho tổng thể, trong khi Noor chọn giày bệt thay cho giày cao gót. Sự tối giản ấy vô tình khiến diện mạo năm 1978 mang cảm giác gần với thẩm mỹ cưới đương đại: chú trọng đường nét, chất liệu và tỷ lệ hơn là số lượng chi tiết trang trí.

Lựa chọn váy cưới này thực ra khác biệt với suy tính ban đầu của Noor. Bà yêu thích vẻ lãng mạn, phóng khoáng của thời trang bohemian và từng dùng một thiết kế Yves Saint Laurent mình sở hữu như nguồn tham khảo cho trang phục cưới. Dior cuối cùng đưa ý tưởng ấy về một ngôn ngữ trang trọng hơn, phù hợp với vị trí của một tân hoàng hậu. Dấu vết của tinh thần tự do vì thế không còn nằm ở phom dáng boho rõ rệt, mà hiện diện kín đáo hơn qua cảm giác nhẹ nhàng.

4. Công chúa Caroline của Monaco (ngày 29/6/1978)

Ảnh: @diorvalley

Chiếc váy cưới Marc Bohan thiết kế cho Công chúa Caroline năm 1978 khai thác đặc tính của vải organdy (một kiểu dệt cotton): mỏng, nhẹ, có độ trong và phản ứng rất rõ với ánh sáng. Bởi vậy, diện mạo của chiếc váy thay đổi theo từng chuyển động của người mặc, lúc để lộ cấu trúc bên dưới, lúc làm những lớp vải dường như hòa vào nhau.

Marc Bohan giữ phần thân trên tương đối tiết chế. Cổ tròn tạo đường bao kín đáo, trong khi cánh tay áo mỏng làm giảm cảm giác nặng nề thường thấy ở váy cưới tay dài. Từ phần eo, khối lượng vải tăng dần để hình thành chân váy rộng, dù lãng mạn hoành tráng nhưng vẫn duy trì cảm giác thanh thoát.

Ảnh: @diorvalley

Trên nền chất liệu organdy, những bông hoa trắng khổ lớn trở thành chi tiết quyết định diện mạo của thiết kế. Phần thêu do Foster Willi thực hiện không dựa vào tương phản màu để gây chú ý. Hoa và vải cùng chung một bảng màu, vì thế hiệu ứng trang trí chủ yếu được tạo nên từ sự khác biệt về độ đặc, kết cấu và khả năng bắt sáng. Khi ánh sáng xuyên qua organdy, các vùng thêu dày hơn hiện lên rõ nét, tạo nên những khoảng sáng tối tự nhiên trên bề mặt chân váy.

Ảnh: @diorvalley

Thiết kế đồng thời đánh dấu sự tiếp nối trong mối quan hệ giữa Marc Bohan và gia đình Monaco sau nhiều năm ông sáng tạo trang phục cho Công nương Grace. Với Caroline, dấu ấn Dior được chuyển sang một ngôn ngữ trẻ hơn: ít phô trương, giàu chuyển động và để kỹ thuật couture tự bộc lộ qua chất liệu.

5. Công chúa Iman bint Abdullah II của Jordan (ngày 12/3/2023)

Ở chiếc váy cưới của Công chúa Iman, Maria Grazia Chiuri lựa chọn sự kín đáo làm điểm xuất phát cho toàn bộ thiết kế.

Cổ áo cao, tay dài, phần tùng váy dài chạm đất mang tiêu chuẩn nét đẹp Trung Đông. Nhưng mảng ren ở ngay phần ngực phá vỡ sự nghiêm cẩn ấy. Những họa tiết hoa tập trung quanh cổ và cổ tay tạo ra các khoảng bề mặt giàu chi tiết giữa nền trắng tinh giản. Cách bố trí có chừng mực khiến chất liệu trang trí giống một lớp chuyển tiếp mềm mại giữa làn da và cấu trúc váy.

Ảnh: @dior

Khăn voan tiếp tục kéo dài tinh thần ấy bằng một lớp chất liệu mỏng, nhẹ và có độ rủ, tạo chuyển động phía sau dáng váy vốn rất gọn gàng. Sự tương phản giữa phần thân có cấu trúc với bề mặt voan trong suốt giúp sắc trắng có thêm chiều sâu mà không cần đến những mảng trang trí lớn. Trên nền trang phục được tiết chế gần như tuyệt đối, vương miện Chaumet trở thành điểm sáng. Nhờ vậy, diện mạo của Công chúa Iman vẫn giữ được những quy chuẩn cần thiết của một cô dâu hoàng gia, trong khi tinh thần chung lại gần với quan niệm thanh lịch đương đại.

CÓ THỂ BẠN QUAN TÂM:

Harper’s Bazaar Việt Nam